Vida e Obras de Leonardo da Vinci

Da esquerda: Estudos de embriões, Retrato de Leonardo da Vinci e Mona Lisa

Leonardo da Vinci é um dos artistas mais influentes com obras como a Mona Lisa e a Última Ceia são de renome mundial. Além de suas obras de arte, Leonardo da Vinci também é admirado por suas observações e ideias inspiradas, algumas rabiscadas rapidamente, outras delicadamente renderizadas, em vários cadernos que foram coletados hoje em vários códices.

Desde examinar o voo de um pássaro até projetar máquinas de guerra para seus empregadores, ele capturou a realidade e a fantasia em desenhos hipnotizantes. Escritos espelhados detalhados acompanham esses desenhos, seus pensamentos e experimentos se espalhando de página em página. Quando ele viu algo que não sabia, ele foi perguntar. O que ele não conseguia obter dos outros, ele se dispôs a examinar e experimentar.

Fosse arte ou música, ciência ou matemática, Leonardo da Vinci não fazia diferenciação entre todas essas áreas da vida. Ele estudou todos eles com uma curiosidade feroz, entrelaçou todas as disciplinas como achou adequado para produzir obras que ficaram conosco por mais de meio milênio - um verdadeiro homem renascentista de todos os tempos.

O início da vida de Leonardo da Vinci

Desenho da paisagem do Vale do Arno (1473)

Em 1452, na cidade de Vinci, Leonardo nasceu para Caterina, uma jovem camponesa, e Piero da Vinci, um notário. Embora nascido fora do casamento, o jovem Leonardo foi bem tratado pela família paterna. Se não fosse a guilda de Piero da Vinci rejeitando a filiação de filhos ilegítimos, Leonardo poderia ter seguido os passos de seu pai para se tornar um notário – como cinco gerações de homens de família já haviam sido.

Mas ainda bem que não o fez. Leonardo não se saía bem nem mesmo em uma escola local informal - ele era um aluno pobre que se distraía facilmente e que preferia o estudo autodirigido às restrições de uma sala de aula.

Oficina de Verrocchio

A Anunciação (cerca de 1472)

Aos 14 anos, Piero da Vinci conseguiu um lugar para ele na oficina de Andrea del Verrocchio, um conhecido pintor e escultor em Florença. Além de seu trabalho pessoal, artistas famosos da época como Botticelli e Ghirlandaio também se associaram ao ateliê, tendo ali sido aprendizes.

Em tal ambiente, Leonardo refinou suas técnicas e entrou no mundo da arte comercial.

Quando deixou a oficina após sete anos de aprendizado, Leonardo já havia conquistado fama por sua habilidade e talento. Vasari, um biógrafo contemporâneo de artistas famosos, conta uma história da habilidade de Leonardo com a pintura que impressionou tanto seu mestre que Verrocchio largou o pincel e jurou nunca mais pintar. Embora a veracidade do conto seja incerta, Verrocchio de fato passou mais e mais encomendas para Leonardo como artista principal à medida que este se aproximava do fim de seu aprendizado.

Leonardo da Vinci: O Polímata

Estudos de embriões (cerca de 1510 a 1513)

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No entanto, como artista independente com seu próprio estúdio, Leonardo não se beneficiou da liberdade. Perfeccionista de coração, ele levava muito tempo com suas encomendas e abandonava aquelas em que não tinha mais interesse. Ele também era propenso a experimentar superfícies e materiais, mesmo às custas de seus comissários. A certa altura, seu pai tentou vinculá-lo a um contrato com um mosteiro local para pintar alguns trabalhos para eles - não deu certo.

Ao longo de sua longa carreira, Leonardo trabalhou em várias funções, não apenas à frente de sua própria oficina, mas também como animador, cartógrafo, arquiteto militar e estrategista e pintor de homens poderosos como Ludovico Sforza, Duque de Milão, e Cesare Borgia, o tema de Maquiavel O príncipe . Enquanto empregado e assim sustentado, Leonardo foi capaz de extinguir suas inclinações e curiosidades científicas. Essas investigações científicas chegaram a aplicações práticas, especialmente quando ele estava a serviço de Cesare Borgia como arquiteto militar, mas também foram usadas para surpreender e evocar maravilhas para os ricos e nobres de Milão enquanto ele trabalhava para Sforza como mestre. de teatro.

Nos anos 1500, Leonardo também começou seu estudo do corpo humano com a dissecação de cadáveres e obteve a colaboração de um médico chamado Marcantonio della Torre. Embora tenha sido um empreendimento terrível que provocou reprovação, o projeto também deu origem a alguns dos mais belos estudos anatômicos que conhecemos hoje. Leonardo foi incansável em seu esforço para entender o corpo humano, os músculos que o alimentavam, os nervos e órgãos que o permitiam se mover. Um consenso geral é que se seus desenhos tivessem sido publicados na época, teriam contribuído muito para o campo da medicina.

Embora ele não fosse um pintor rápido, com apenas 15 pinturas completas e algumas inacabadas deixadas para nós hoje, Leonardo da Vinci produziu uma quantidade incrível de escritos que seriam publicados em vários tratados e jornais após sua morte - cerca de 13.000 páginas na verdade.

Em 1515, Francisco I da França recapturou Milão, onde Leonardo residia. O rei admirava muito Leonardo e ofereceu-lhe um local de residência no ano seguinte na França. Leonardo da Vinci permaneceria lá nos últimos anos de sua vida, trabalhando de forma intermitente devido a problemas de saúde até falecer em 1519.

Principais obras vendidas

Salvador do mundo (cerca de 1500)

Leonardo da Vinci permaneceu amplamente famoso desde sua morte há 500 anos. Infelizmente, os registros relativos à venda e comercialização de suas obras nem sempre são claros ou precisos devido à passagem do tempo. A partir de agora, existem apenas duas pinturas conhecidas de Leonardo vendidas no século passado.

Salvador do mundo

Ginevra de' Benci (1474 a 1478)

Em 2017, esta pintura há muito perdida abalou o mundo da arte quando foi vendida por um recorde de US$ 450,3 milhões. Pensado para ter sido perdido em algum lugar em meados de 1600, Salvador do mundo foi provavelmente encomendado por Luís XII da França em 1500. Mostra Cristo vestido à moda italiana dos anos 1500, com uma esfera de vidro simbolizando uma esfera celestial e sua mão direita levantada no sinal da cruz.

Apesar de seu alto preço e da empolgação com a descoberta de um novo da Vinci, os especialistas ainda estão divididos em sua atribuição. Existem várias cópias da pintura, pintadas por alunos e seguidores de Leonardo, mas ainda há dúvidas se essa peça em particular é a original ou quanto dela foi realmente trabalhada pelo próprio artista.

Atualmente, Salvador do mundo ocupa o primeiro lugar na lista das pinturas mais caras já vendidas e está na fila para ser exibida em um centro cultural na Arábia Saudita após a conclusão do centro.

Ginevra de' Benci

Outro recordista, este retrato de uma jovem aristocrática, Ginevra de' Benci, causou furor com um preço de US$ 5 milhões (aproximadamente US$ 38 milhões hoje) quando foi vendido em 1967 para a National Gallery of Art em Washington, D.C.. retrato é uma das primeiras obras de Leonardo atribuídas exclusivamente a ele e não à oficina de Verrocchio, e ele começou a trabalhar nele aos 22 anos.

Solene e austera nesta pintura com folhas de zimbro criando uma moldura em torno de sua cabeça, Ginevra de' Benci foi amplamente considerada uma beleza renomada em seu tempo, com poesia escrita para comemorá-la e celebrá-la. Dois poemas foram atribuídos ao próprio Lorenzo de’ Medici, o governante de fato de Florença de 1469 a 1492.

Embora fosse provável que o retrato fosse encomendado para celebrar seu noivado, Leonardo levou 4 anos para terminá-lo, constantemente voltando para refinar e retrabalhar as passagens como bem entendesse.

Obras famosas de Leonardo da Vinci

Monalisa (1503 a 1506)

Embora muitas das obras de Leonardo da Vinci sejam bem conhecidas, a mais famosa delas é provavelmente a Mona Lisa. Existem opiniões divergentes sobre por que essa pintura, de todas as suas obras, atraiu tanto interesse na imaginação popular. É seu sorriso enigmático? A qualidade assombrosa do retrato? A renderização habilidosa e a nebulosidade sonhadora da paisagem lindamente trabalhada serpenteando atrás dela?

É tentador colocar história após história aos pés (sem dúvida) da pintura mais conhecida do mundo. No entanto, a verdade é que não foi particularmente destacada entre todas as obras de da Vinci até seu roubo e posterior retorno ao Louvre no início de 1900, e quando inúmeras cópias e paródias foram feitas, cimentando sua fama na cultura pop atual .

Isso não é para menosprezar a habilidade e a beleza infundidas na pintura - é absolutamente inegável que a Mona Lisa foi uma obra inovadora em sua época pelo uso de cor, sfumato e composição, e uma obra-prima lendária hoje que sobreviveu 500 anos.

A última Ceia (1495 a 1498)

Outra obra quase tão famosa é A Última Ceia, uma cena para a qual Leonardo foi encomendado no refeitório do convento de Santa Maria delle Grazie.

Amplamente admirado quando foi concluído, A Última Ceia é, infelizmente, uma das obras mais diminuídas de Leonardo. Isso se deve em grande parte ao processo experimental com o qual o pintou - um testemunho de sua criatividade e dedicação à perfeição, mas também um lembrete de como essa criatividade nem sempre funcionou.

Os afrescos italianos da época consistiam em pigmentos pintados em uma base úmida, garantindo que a tinta ficasse bem ligada à superfície e durasse centenas de anos. Em sua busca por um olhar iluminado para a pintura e mais detalhes do que as técnicas tradicionais de afresco permitiriam, Leonardo optou por pintar em uma base seca. Infelizmente, isso significava que a pintura começou a descascar dentro de alguns anos. Tempo, negligência e vandalismo intencional devastaram a pintura até que foi finalmente restaurada ao seu estado atual na década de 1990.

Curiosidades

Cabeça de uma garota (cerca de 1483)

• Leonardo adorava roupas coloridas. Ao invés do preto estereotipado do artista, ele se deleitava especialmente com roupas cor de rosa e rosa.
• Ele era canhoto - o que explica a escrita espelhada em seus cadernos, que era um método para evitar borrar a tinta.
• Embora projetasse máquinas de guerra e estratégias para seus empregadores, Leonardo era vegetariano, desejando evitar o sofrimento dos outros. Ele pensava em seus projetos como impedimentos em vez de encorajamento para mais guerras.