As melhores peças para novos espectadores
As peças essenciais que todos devem ver
Se você não vê uma peça ao vivo desde o teatro do ensino médio, pode estar se perguntando por onde começar. Quais peças são essenciais para uma experiência teatral completa? Muitas das peças que cativaram os críticos e o público por anos (ou séculos) e são continuamente produzidas em grandes e pequenos palcos hoje. Explore uma introdução ao teatro que abrange tudo, desde um Shakespeare show e algumas travessuras de palco para rir em voz alta para clássicos instigantes como 'Death of a Salesman'. Essas dez peças são essenciais para o novato conferir como uma cartilha básica perfeita para a grande variedade de peças disponíveis.
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'Sonho de uma noite de verão' de William Shakespeare
Rune Hellestad - Corbis / Getty Images' id='mntl-sc-block-image_2-0-1' /> Rune Hellestad - Corbis / Getty Images
Nenhuma lista estaria completa sem pelo menos uma peça shakespeariana. Claro, ' Aldeia ' é mais profundo e 'Macbeth' é mais intenso, mas 'Sonho de uma noite de verão' é a introdução perfeita para quem é novo no mundo de Will.
Pode-se pensar que as palavras de Shakespeare são muito desafiadoras para um recém-chegado teatral. Mesmo que você não entenda o diálogo elisabetano, 'Sonho de uma noite de verão' ainda é uma visão maravilhosa de se ver. Este jogo de fantasia de fadas e amantes confusos transmite um enredo divertido e especialmente fácil de entender. Os cenários e figurinos tendem a ser os mais imaginativos das produções do Bardo.
02 de 10'A Morte de um Vendedor' de Arthur Miller
Imagens de Robbie Jack/Getty' id='mntl-sc-block-image_2-0-5' /> Imagens de Robbie Jack/Getty
de Arthur Miller peça é uma adição vital ao teatro americano. Vale a pena assistir apenas para testemunhar um ator assumindo um dos personagens mais desafiadores e gratificantes da história do palco:Willy Loman. Como protagonista condenado da peça, Loman é patético, mas cativante.
Para alguns, este jogo é um pouco superestimado e pesado. Alguns podem até achar que as mensagens entregues no ato final da peça são um pouco gritantes demais. Ainda assim, como platéia, não podemos desviar o olhar dessa alma lutadora e desesperada. E não podemos deixar de imaginar como ele é semelhante a nós.
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'A importância de ser honesto' de Oscar Wilde
Robbie Jack/Getty Images' id='mntl-sc-block-image_2-0-9' /> Robbie Jack/Getty Images
Um contraste marcante com o peso do drama moderno, esta peça espirituosa de Oscar Wilde encanta o público há mais de um século. Dramaturgos como George Bernard Shaw sentiu que o trabalho de Wilde exibia gênio literário, mas carecia de valor social. No entanto, se alguém valoriza a sátira, 'The Importance of Being Earnest' é uma farsa deliciosa que zomba da sociedade de classe alta da Inglaterra vitoriana.
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'Antígona' de Sófocles
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Você definitivamente deveria ver pelo menos uma tragédia grega antes de morrer. Faz sua vida parecer muito mais alegre.
Sófocles ' peça mais popular e chocante é ' Édipo Rei .' Você sabe, aquele em que o rei Édipo, sem saber, mata seu pai e se casa com sua mãe. É difícil não sentir que o velho Oeddy fez um mau negócio e que os Deuses o puniram por um erro não intencional.
'Antígona', por outro lado, é mais sobre nossas próprias escolhas e suas consequências, e não tanto sobre a ira dos poderes mitológicos. Além disso, ao contrário de muitas peças gregas, a figura central é uma mulher poderosa e desafiadora.
05 de 10'Uma Passa ao Sol' de Lorraine Hansberry
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Lorraine Hansberry's a vida foi lamentavelmente breve quando ela passou em seus 30 e poucos anos. Mas durante sua carreira como dramaturga, ela criou um clássico americano: 'A Raisin in the Sun'.
Este poderoso drama familiar está repleto de personagens ricamente desenvolvidos que fazem você rir em um momento e depois suspirar ou se encolher no próximo. Quando o elenco certo é reunido (como foi para o elenco original da Broadway de 1959), o público está em uma noite cativante de atuação brilhante e diálogo cru e eloquente.
06 de 10'Casa de Bonecas' de Henrik Ibsen
Robbie Jack/Getty Images
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'A Doll's House' continua a ser o mais estudado Henrik Ibsen jogar, e com razão. Embora a peça tenha mais de um século, os personagens ainda são fascinantes, o enredo ainda é rápido e os temas ainda estão maduros para análise.
Estudantes do ensino médio e universitários provavelmente lerão a peça pelo menos uma vez em suas carreiras acadêmicas. O dramaturgo Shaw sentiu que Ibsen era o verdadeiro gênio do teatro (ao contrário daquele cara de Shakespeare!). É uma ótima leitura, claro, mas nada se compara a ver a peça de Ibsen ao vivo, principalmente se o diretor escalou uma atriz incrível no papel de Nora Helmer .
07 de 10'Nossa Cidade' de Thorton Wilder
Robbie Gunn/Amy Claxton / Flickr / CC POR 2,0 ' id='mntl-sc-block-image_2-0-25' /> Robbie Gunn/Amy Claxton / Flickr / CC POR 2,0
O exame de Thorton Wilder vida e morte na vila fictícia de Grover's Corner chega aos ossos do teatro. Não há cenários nem cenários, apenas alguns adereços, e quando se trata disso, há muito pouco desenvolvimento de enredo.
O Stage Manager serve como narrador; ele controla a progressão das cenas. No entanto, com toda a sua simplicidade e charme de cidade pequena, o ato final é um dos momentos mais assustadoramente filosóficos encontrados no teatro americano.
08 de 10'Noises Off' de Michael Frayn
Robbie Jack/Getty Images' id='mntl-sc-block-image_2-0-29' /> Robbie Jack/Getty Images
Esta comédia sobre atores de segunda categoria em um show de palco disfuncional é maravilhosamente boba. Você pode rir tanto e por mais tempo do que nunca em toda a sua vida ao ver 'Noises Off' pela primeira vez. Não só induz explosões de hilaridade, a peça também fornece insights histéricos para o mundo dos bastidores de aspirantes a atores, diretores dementes e assistentes de palco estressados.
09 de 10'Esperando Godot' de Samuel Beckett
Robbie Jack/Getty Images' id='mntl-sc-block-image_2-0-32' /> Robbie Jack/Getty Images
Algumas peças são destinadas a confundir. Este conto de espera aparentemente inútil é algo que todo frequentador de teatro deveria experimentar pelo menos uma vez. Altamente elogiada por críticos e estudiosos, a tragicomédia absurda de Samuel Beckett provavelmente vai deixar você coçando a cabeça em perplexidade. Mas esse é exatamente o ponto!
Praticamente não há enredo (com exceção de dois homens esperando por alguém que nunca chega). O diálogo é vago. Os personagens são pouco desenvolvidos. No entanto, um diretor talentoso pode pegar esse show esparso e encher o palco de tolices e simbolismos, caos e significado. Muitas vezes, a emoção não é tão encontrada no roteiro; está refletindo a maneira como o elenco e a equipe interpretam as palavras de Beckett
10 de 10'O Operador de Milagres' de William Gibson
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Outros dramaturgos como Tennessee Williams e Eugene O'Neil podem ter criado material intelectualmente mais estimulante do que a peça biográfica de William Gibson de porão brilhante e sua instrutora Anne Sullivan. No entanto, poucas peças contêm uma intensidade tão crua e sincera.
Com o elenco certo, os dois papéis principais geram performances inspiradoras: uma garotinha luta para ficar na escuridão silenciosa, enquanto uma professora amorosa lhe mostra o significado da linguagem e do amor. Como prova do verdadeiro poder da peça, 'The Miracle Worker' é apresentada todos os verões em Ivy Green, o local de nascimento de Helen Keller.