Graham Sutherland: uma voz britânica duradoura
Graham Sutherland por Ida Kar, estampa vintage de brometo, 1954
Tecnicamente talentoso e infinitamente imaginativo, Graham Sutherland é um dos 20ºvozes mais influentes e inventivas do século, capturando o caráter da Grã-Bretanha antes, durante e depois da Segunda Guerra Mundial.
Sua extensa carreira abrangeu uma ampla gama de estilos, de gravuras intrincadas e paisagens pictóricas a retratos da sociedade e abstração de vanguarda, mas unir todas essas vertentes foi uma visão singular para retratar a realidade da vida enquanto girava ao seu redor.
Elogiado em sua época como líder do movimento neo-romântico, sua reputação caiu da vista do público após sua morte, mas desde o início dos anos 2000 sua obra tem visto um renovado interesse por artistas, museus e colecionadores.
Maravilhas iniciais
Graham Sutherland nasceu em Streatham, Londres, em 1903. Durante as férias em família, ele perambulava pelo campo britânico, observando e esboçando os fenômenos naturais ao seu redor com admiração. Ele começou sua carreira como desenhista de engenharia para apaziguar seu pai, antes de passar a estudar gravura na Faculdade de Arte de Goldsmith .
Pecken Wood, 1925, Gravura em papel, cortesia de Tate
Treinamento em Londres
Como estudante, Sutherland fez gravuras detalhadas baseadas na paisagem britânica, ilustrando celeiros degradados e casas pitorescas aninhadas entre ervas daninhas emaranhadas e cercas vivas. As influências vieram de William Blake, Samuel Palmer e James Abbot McNeill Whistler.
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As gravuras de Sutherland foram quase imediatamente populares, e sua primeira exposição individual foi realizada em 1925, quando ainda era estudante. Logo depois, foi eleito Associado da Royal Society of Painter-Etchers and Engravers. Após a formatura, Sutherland assumiu o trabalho de ensino na Chelsea School of Art no departamento de gravuras, enquanto continuava a desenvolver sua própria prática, e logo encontrou um fluxo constante de colecionadores para suas gravuras.
Graham Sutherland design de pôster para Shell Petrol, 1937
Trabalho Comercial
Quando o Wall Street Crash aconteceu, muitos dos compradores de Sutherland faliram e ele teve que encontrar maneiras alternativas de ganhar dinheiro. Entre os vários trabalhos que assumiu, o design gráfico provou ser o mais lucrativo, levando Sutherland a fazer designs de pôsteres icônicos para empresas como Shell Petrol e London Passenger Transport Board.
Durante um feriado em 1934, Sutherland visitou pela primeira vez Pembrokeshire e a paisagem exuberante e dramática tornou-se uma fonte constante de inspiração. Isso o inspirou a fazer esboços no local que ele iria trabalhar em uma série de pinturas sinistras e atmosféricas, incluindopaisagem negra,1939-40 eCarvalho anão,1949.
paisagem negra, Óleo sobre tela, 1939-40
Documentando a guerra
Devastação, 1941: Uma rua East End, 1941, lápis de cor, guache, tinta, grafite e aguarela sobre papel sobre cartão duro
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Obrigada!Sutherland tornou-se um artista oficial de guerra de 1940 a 1945, fazendo desenhos e pinturas assustadores e devastadores de locais de bombas durante a Blitz de Londres, um movimento patriótico que ajudou a aumentar seu perfil público. Suas obras capturam a inquietação silenciosa de uma cidade dilacerada e lançada na escuridão, particularmente em seu macabro e inquietanteDevastaçãoSeries.
Comissões religiosas
Cristo na Glória, Tapeçaria na Catedral de Coventry, Inglaterra, 1962
No final da década de 1940, Sutherland foi contratado para criar uma série de comissões religiosas proeminentes, incluindoCrucificação,1946, para a igreja anglicana de São Mateus em Northampton e a tapeçariaCristo na Glória,1962, para a Catedral de Coventry. Um homem profundamente religioso, essas comissões deram a Sutherland espaço para explorar sua espiritualidade interna em uma linguagem mais direta e ilustrativa.
Retratos polêmicos
Sutherland encontrou trabalho como retratista no final dos anos 1940 e 1950, embora sua abordagem direta e intransigente nem sempre fosse popular. Retratos notáveis foram feitos do aclamado escritor Somerset Maugham e do barão do jornal Lord Beaverbrook, que não ficaram muito satisfeitos com os resultados.
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Foi o retrato de Winston Churchill, então primeiro-ministro da Grã-Bretanha, feito por Sutherland, em 1954, que causou mais problemas. A pintura deveria ser pendurada na Abadia de Westminster, mas Churchill ficou tão ofendido com sua aparência pouco lisonjeira que foi mantida escondida no porão da propriedade de Churchill e acabou sendo destruída.
Impressões atrasadas
Três formas em pé, água-forte e água-tinta em cores, 1978
Com sua esposa Kathleen, Sutherland mudou-se para o sul da França em 1955. Muitos sentiram que as pinturas que ele fez durante esse período perderam seu caráter subversivo, longe do extenso interior do País de Gales.
Em 1967, Sutherland fez uma nova visita a Pembrokeshire e se apaixonou mais uma vez pela paisagem acidentada e intocada, visitando novamente muitas vezes nas últimas décadas de sua vida para encontrar material de origem para uma vasta gama de desenhos e pinturas de influência surrealista. e estampas, capturando formas pontiagudas e angulares e gavinhas onduladas e biomórficas.
Sutherland fez uma visita final a Pembrokeshire apenas um mês antes de sua morte em fevereiro de 1980, revelando sua paixão duradoura pela energia bruta da paisagem galesa.
Preços do leilão
As obras de Sutherland foram feitas em uma ampla gama de mídias, de pinturas a óleo a desenhos e gravuras, que variam de preço em leilão dependendo da escala e dos materiais. Vejamos alguns exemplos:
$ 104.500 para Natureza morta com folha de bananeira, 1947, óleo sobre tela, vendido na Sotheby's London em junho de 2014.
$ 150.000 para Árvores na margem do rio, 1971, óleo sobre tela, vendido na Sotheby's London em 2012.
Figura e Vinha, 1956, outro óleo sobre tela, vendido em novembro de 2015 na Bonhams London por £ 176.500
árvore vermelha, 1936, uma pintura a óleo sobre tela, vendida na Sotheby's London em junho de 2017 por £ 332.750
£ 713.250 para o Crucificação, 1946-7, um pequeno estudo de óleo para a maior e famosa comissão, vendido na Sotheby's em Londres em 2011.
Você sabia?
No início de sua carreira, Sutherland seguiu uma série de trabalhos comerciais para ganhar dinheiro, trabalhando como ilustrador, designer gráfico, ceramista e pintor.
de Pablo Picassoa arte teve uma profunda influência em Sutherland, particularmente sua série Guernica. Sutherland comentou, Só Picasso... parecia ter a verdadeira ideia de metamorfose, pela qual as coisas encontravam uma nova forma através do sentimento.
Comparações são feitas frequentemente entre Sutherland e a arte de Picasso, já que ambos foram pioneiros da abstração inicial, mas enquanto Picasso transformou humanos em formas semelhantes a rochas, Sutherland trabalhou ao contrário, transformando pedregulhos e colinas em insetos ou animais.
Seu método de abstração da natureza levou alguns críticos a chamar a arte de Sutherland de Abstração Natural.
A linguagem distorcida e surreal de Sutherland teve um profundo impacto na de Francis Bacon trabalho, permitindo-lhe mergulhar em um material profundamente inquietante e macabro.
O retrato pintado por Sutherland do primeiro-ministro britânico Winston Churchill foi destruído conforme combinado por Clementine Churchill, esposa de Winston, que pediu à secretária particular do casal, Grace Hamblin, para lidar com o assunto. Hamblin disse ao irmão para queimá-lo em uma fogueira, enquanto Clementine assumiu a culpa. Profundamente ofendido, Sutherland chamou a destruição secreta de seu trabalho, sem dúvida, um ato de vandalismo.
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Esboços preparatórios para o retrato de Churchill de Sutherland ainda existem hoje e agora são mantidos na coleção da National Portrait Gallery em Londres e da Beaverbrook Art Gallery no Canadá.
Em 1976, Sutherland estabeleceu a Graham Sutherland Gallery no Picton Castle, no País de Gales, um ato benevolente de doação ao País de Gales. Infelizmente, o museu foi fechado em 1995 e a coleção de obras foi transferida para Amgueddfa Cymru, o Museu Nacional do País de Gales.
Durante seu apogeu, Sutherland foi um dos artistas mais populares da Grã-Bretanha. Mas após sua morte a estatura de sua arte caiu e, em 2003, não houve uma grande exposição centenária para comemorar seu nascimento.
Em 2011, o indicado e pintor britânico do Turner Prize, George Shaw, fez a curadoria de uma exposição de pinturas de Sutherland intituladaMundo Inacabado,na Modern Art Oxford, fazendo parte de um ressurgimento do interesse na prática de Sutherland para uma nova geração.