Um guia para 'The Tyger' de William Blake

O Tyger é um dos poemas mais amados e mais citados de William Blake. Apareceu em 'Songs of Experience', que foi publicado pela primeira vez em 1794 como parte da coleção dupla, 'Songs of Innocence and Experience'. A coletânea 'Canções da Inocência' foi publicada pela primeira vez — sozinha — em 1789; quando surgiu o conjunto 'Canções de Inocência e Experiência', seu subtítulo, mostrando os dois estados contrários da alma humana, indicava explicitamente a intenção do autor de emparelhar os dois grupos de poemas.

William Blake era artista e poeta — criador e ilustrador de ideias, além de filósofo e gravador. Ele publicou seus poemas como obras integradas de arte poética e visual, gravando palavras e desenhos em placas de cobre que ele e sua esposa, Catherine, imprimiram em sua própria loja. Ele coloriu as impressões individuais à mão.

É por isso que as muitas imagens do Tyger reunidas online em O Arquivo Blake variam em coloração e aparência. São fotografias das placas originais em vários exemplares do livro, o que significa que cada objeto fotografado é único.

Forma de 'O tigre'

O Tyger é um poema curto de forma e métrica muito regulares, que lembra uma canção de ninar infantil. São seis quadras (estrofes de quatro versos) rimadas AABB, de modo que cada quadra é composta de dois dísticos rimados. A maioria das linhas são feitas de quatrotroquéis, formando um metro que é chamado de tetrâmetro trocaico; soa assim: DUM e DUM e DUM e DUM e . Muitas vezes, a última sílaba é silenciosa.

No entanto, por causa das quatro batidas estressadas consecutivas nas palavras Tyger! Tyger!, a primeira linha poderia ser mais apropriadamente descrita como começando com dois espondeos – pés métricos com duas sílabas tônicas – em vez de dois pés trocaicos. Soa assim: ESTÚPIDO ESTÚPIDO ESTÚPIDO ESTÚPIDO ESTÚPIDO então ESTÚPIDO .

Outra variação é que algumas das linhas de terminação de quadra têm uma sílaba átona adicional no início da linha. Isso converte o metro em tetrâmetro iâmbico— e DUM e DUM e DUM e DUM – e coloca uma ênfase especial nessas linhas. Observe os iambos nestes três exemplos, retirados das quadras um, cinco e seis:

Poderia enquadrar tua temível simetria?
Aquele que fez o cordeiro te fez?
Atreva-se a enquadrar sua temível simetria?

Outra característica notável da forma 'The Tyger's' é que a quadra de abertura é repetida no final, como um coro. Isso dá a impressão de que o poema se enrola em si mesmo, mas com uma mudança de palavra crucial. Compare os dois:

Tecidos! Tecidos! queimando brilhante
Nas florestas da noite,
Que mão ou olho imortal
Poderia enquadrar tua temível simetria?

Tecidos! Tecidos! queimando brilhante
Nas florestas da noite,
Que mão ou olho imortal
Atreva-se enquadrar tua temível simetria?

Análise de 'O Tigre'

O orador de The Tyger aborda seu assunto diretamente. Eles chamam a criatura pelo nome — Tyger! Tyger! — e faça uma série de perguntas retóricas que são todas variações da primeira pergunta: Que ser poderia ter feito você? Que tipo de deus criou essa criatura temível e bela? Ele estava satisfeito com sua obra? Ele era o mesmo ser que criou o doce cordeirinho?

A primeira estrofe do poema cria uma imagem intensamente visual do tigre queimando brilhante / Nas florestas da noite, e isso é acompanhado por A gravura colorida à mão de Blake em que o tigre brilha positivamente; irradia vida vigorosa e perigosa na parte inferior da página, onde um céu escuro no topo é o pano de fundo para essas mesmas palavras. O orador fica impressionado com a terrível simetria do tigre e se maravilha com o fogo de seus olhos e a arte que poderia torcer os tendões de seu coração. Ele faz isso enquanto também fica surpreso com o criador que tanto poderia e ousaria fazer uma criatura tão poderosamente bela e perigosamente violenta.

Na última linha da segunda estrofe, o locutor insinua que vê esse criador como um ferreiro, perguntando o que a mão ousa agarrar o fogo? Na quarta estrofe, essa metáfora ganha vida de forma vívida, reforçada pelas batidas dos troquéis: Que martelo? qual a cadeia? / Em que fornalha estava o teu cérebro? / Que bigorna? O tigre nasce do fogo e da violência, e pode-se dizer que representa o tumulto e o poder enlouquecedor do mundo industrial.

Alguns leitores veem o tigre como um emblema do mal e das trevas, e alguns críticos interpretaram o poema como uma alegoria da Revolução Francesa. Outros acreditam que Blake está descrevendo o processo criativo do artista, e outros atribuem os símbolos do poema ao próprio misticismo gnóstico especial do poeta. Claramente, as interpretações são abundantes.

O certo é que, fazendo parte das 'Songs of Experience' de Blake, 'The Tyger' representa um dos dois estados contrários da alma humana. Aqui, a experiência talvez seja usada no sentido de a desilusão ser contrária à inocência ou à ingenuidade de uma criança.

Na penúltima estrofe, o orador traz o tigre para enfrentar seu homólogo em 'Songs of Innocence',o cordeiro. Eles perguntam, ele sorriu seu trabalho para ver? / Aquele que fez o Cordeiro te fez? O tigre é feroz, assustador e selvagem e, no entanto, faz parte da mesma criação que o cordeiro, que é dócil e cativante. Na estrofe final, o orador repete a pergunta ardente original, criando um temor mais poderoso ao substituir a palavra poderia por ousar:

Que mão ou olho imortal
Atreva-se a enquadrar sua temível simetria?

Recepção de 'O Tigre'

O Museu Britânico tem um rascunho manuscrito de The Tyger, que fornece uma visão fascinante do poema inacabado. Sua introdução faz uma nota sucinta da combinação única nos poemas de Blake de uma estrutura de rima aparentemente simples carregando uma pesada carga de simbolismo e alegoria: a poesia de Blake é única em seu amplo apelo; sua aparente simplicidade o torna atraente para as crianças, enquanto suas complexas imagens religiosas, políticas e mitológicas provocam um debate duradouro entre os estudiosos.

Em sua introdução a 'The Portable William Blake', o famoso crítico literário Alfred Kazin chamou The Tyger de um hino ao puro ser.' Ele continua: “E o que lhe dá poder é a capacidade de Blake de fundir dois aspectos do mesmo drama humano: o movimento com o qual uma grande coisa é criada e a alegria e admiração com que nos unimos a ela.