6 pinturas de vasos que fizeram os antigos atenienses rirem

O teatro grego nos dá uma boa idéia de que tipo de comédia os antigos atenienses preferiam. Mas e as artes visuais? Com base nas pinturas de vasos, podemos ter uma ideia do que fazia os antigos atenienses rirem. A cerâmica era de uso diário, disponível para todos, rápida de fazer e nem sempre cara. Os pintores criaram imagens que venderam bem e foram populares entre o público. Nem tudo eram mitos e heróis. Em vez disso, as imagens também incluíam muitos trocadilhos visuais e comédia situacional. As mesmas piadas seriam engraçadas – até mesmo apropriadas hoje?

1. O velho leva uma surra

A chave para entender o humor visual da antiga Atenas está na palavra insensível , beleza. o ateniense ideia de beleza não se aplicava apenas à aparência, embora a beleza pudesse ser encontrada tanto em mulheres jovens quanto em homens. Harmonia, ordem e feitos heróicos de grandes homens eram belos. Ser belo era ser nobre, puro e virtuoso. Qualquer ruptura com esses ideais era imediatamente considerada absurda, risível e ridícula. Qualquer um que parecesse diferente ou viesse de fora de Atenas não atendia a esses altos padrões. Sinais físicos de envelhecimento, qualquer deformidade física ou ser estrangeiro poderiam ser ridicularizados.

Héracles era o símbolo do poder físico masculino supremo. Em vários vasos do início do século V aC, ele é mostrado atacando ou perseguindo um velho nu, em alguns casos identificados como Geras. O velho é retratado como encolhido e pequeno, com membros finos e fedorentos. Ele tem uma cabeça careca e costas tortas. O velho é obviamente indefeso contra o musculoso Heracles.

Não há menção ao velho nas fontes literárias. O personagem foi criado para divertir o espectador e mostrar a força avassaladora de Héracles? A obsessão pela juventude e beleza significava que a morte e a doença eram temidas. Ao dar uma boa surra no velho, Hércules permite que o espectador dissipe a ansiedade em torno da morte. O velho é facilmente derrotado e, portanto, cômico.

2. Os Sátiros Insaciáveis

Os pintores de vasos eram essencialmente artesãos que trabalhavam em oficinas de olaria. Eles não faziam parte da elite e sua educação vinha do trabalho. Embora os pintores de vasos atenienses abordassem graciosamente até mesmo assuntos grosseiros, seu humor também podia ser rude. Além de pintar imagens humorísticas, às vezes acrescentavam seus próprios comentários, como pequenas críticas aos colegas. “Eutimides nunca fez nada assim”, escreveu um orgulhoso pintor. Outro acrescentou uma inscrição a uma imagem de um sátiro auto-agradável, dizendo: “ele está gostando”. Ponto tomado.

Os sátiros eram uma parte essencial do humor visual em pinturas de vasos . Um sátiro é uma criatura mitológica híbrida, meio humana e meio animal. Ele tem um rabo de cavalo, mas se parece com um homem. Os sátiros eram capazes de levar ao extremo os limites do comportamento aceitável. Eles são retratados em todos os tipos de posturas e situações extravagantes. Eles dançam sem exibições e muitas vezes estão bêbados. Eles se aproveitam de mulheres e animais e não deixam nem a sua própria espécie em paz. Os sátiros representavam a animalidade descontrolada.

De acordo com muitas pinturas, os sátiros eram capazes de acrobacias sexuais invejáveis. Na verdade, na maioria das imagens de sátiros, eles mais ou menos parecem estar prontos para partir a qualquer segundo. Os pintores de vasos que criaram imagens de reuniões de sátiros, pessoas, animais e até estátuas devem ter um senso de humor travesso.

3. Cara parece uma dama

A antiga Atenas é conhecida como a berço da democracia . Democracia em Atenas significava, no entanto, a democracia dos homens. valor da mulher estava ligada ao seu papel doméstico como esposas e mães. Os homens ocupavam cargos públicos. Até o casamento, ponto alto da vida das mulheres, era um assunto privado. As crianças eram uma bênção altamente valorizada que só as mulheres podiam produzir, mas as mulheres eram inferiores na hierarquia social.

As mulheres às vezes são mostradas em pinturas de vasos como caçadoras ou guerreiras, que eram tradicionalmente papéis masculinos. Esse tipo de travesti provavelmente não era considerado particularmente engraçado. Mas quando heróis poderosos são forçados a se vestir como mulheres, é aí que as coisas começam a ficar cômicas. Segundo o mito, Aquiles estava destinado a morrer em batalha durante o Guerra de Tróia . Para salvá-lo, sua mãe decidiu vesti-lo de menina e o mandou para a ilha de Skyros, onde viveu entre as filhas do rei Lycomades.

Até mesmo o herói masculino supremo, Heracles, já foi forçado a se arrastar. Quando foi escravizado, como castigo, foi obrigado a usar roupas de mulher e fazer tarefas femininas. Isso deve ter sido hilário em uma sociedade masculina como Atenas, talvez para homens e mulheres.

Ainda hoje, papéis de gênero invertidos podem ser uma fonte de humor. Na antiga Atenas, homens vestidos de mulheres não eram tabu. Os homens desempenhavam todos os papéis femininos em teatro grego . No palco, elas podiam se vestir como mulheres e desempenhar o papel com entusiasmo.

4. Tirar sarro do inimigo

Costuma-se dizer que a capacidade de rir é uma característica particularmente humana. Adoramos rir às custas de nossos líderes ou de qualquer um que seja pomposo ou se coloque acima dos outros. Somos todos culpados de rir à custa do infortúnio dos outros. O mesmo também acontecia com os antigos atenienses. Eles não gostavam de humor autodepreciativo porque os atenienses se consideravam racial e moralmente superiores. Seu humor muitas vezes veio às custas dos estrangeiros. O humor de insulto era popular.

Os persas eram os inimigos de todos os tempos dos atenienses. Eles atacaram Atenas regularmente, e os atenienses foram forçados a se defender repetidamente. Em 465 aC, uma frota ateniense derrotou os persas em uma batalha no rio Eurimedonte. Uma grande vitória foi comemorada em numerosas pinturas e versos. Os atenienses não eram vencedores graciosos. Em vez disso, os persas derrotados mostraram-se assustados e lamentáveis. Em um dos vasos, um persa horrorizado está curvado e ergueu as mãos em sinal de rendição. Ele também é retratado de frente, algo raramente visto em pinturas de vasos e usado apenas para retratar o ridículo ou a loucura.

Segundo a inscrição, o persa diz: “Eu sou Eurimedonte; Eu fico curvado”. Do outro lado do vaso está um ateniense nu, segurando o pênis com a mão direita, correndo em direção ao persa curvado. Um ataque inevitável vai acontecer. E o persa parece estar pronto para isso.

5. Uma pequena dançarina

Os gregos eram extremamente sensíveis em mostrar quaisquer deformidades do corpo. Apesar de milhares de imagens de combate e guerra, não há imagens de membros mutilados. Um pequeno fio de sangue pode pingar da ferida quando uma lança perfura o corpo do soldado. Existe apenas um personagem na mitologia, Hefesto , que era aleijado segundo o mito e muitas vezes é mostrado com o pé torto.

O nanismo parece ser uma exceção a essa tradição, embora sejam um pouco misteriosos. Por outro lado, pessoas com nanismo podem ser vistas em imagens de apresentações teatrais como parte da trupe de espetáculos. Eles podem se misturar com cenas de caça ou apresentações musicais ao lado de pessoas de tamanho normal. Essas pessoas minúsculas são sempre homens, pintados com barba e carecas, talvez para distingui-los das crianças. Eles são vistos fazendo acrobacias, dançando e competindo em esportes ou lutando contra guindastes de seu tamanho.

Às vezes, eles são desenhados como caricaturas com proporções terrivelmente exageradas. Eles podem ter cabeças enormes e órgãos genitais extraordinariamente grandes. A julgar pela popularidade desse tipo de imagem, isso deve ter sido muito engraçado para os antigos atenienses.

Servos e escravos em pinturas de vasos geralmente são mostrados ajoelhados ou agachados. Figuras de baixo escalão são retratadas em um papel subordinado. Pessoas com nanismo são frequentemente mostradas como criadas. Uma pessoa com nanismo, desenhada como uma caricatura fazendo calistenia, provavelmente não seria apropriada para rir hoje.

6. Os olhos têm isso

Simpósios eram uma parte essencial da vida social ateniense. Eram eventos sociais onde os homens se reuniam para beber, conversar e filosofar. O vinho no simpósio foi bebido em um copo grande e largo, levado aos lábios com as duas mãos. Entre 550 – 500 aC, esses tipos de xícaras eram frequentemente decorados com olhos comicamente grandes. Os grandes olhos da criatura mítica Górgona eram um símbolo protetor comum que os soldados também carregavam consigo. Mas nessas taças de vinho, os olhos podem ter sido um trocadilho visual às custas do bebedor.

Quando o vinho é bebido dessas largas taças em forma de kylix, o bebedor tem que levantar a taça bem sobre o rosto. Isso faz com que o copo pareça uma máscara cômica. O bebedor ficaria engraçado com olhos grandes e nariz, que poderia ter a forma de um cachorro, uma mulher ou um guerreiro. Em algumas dessas taças de vinho havia a imagem de um navio no fundo. Quando o vinho foi derramado no copo, parecia que o barco estava navegando no vinho.

Este tipo de taça saiu de moda em Atenas rapidamente. Talvez esse tipo de piada fique velho quando a novidade passar. Engraçado uma ou duas vezes, mas talvez cansativo depois disso.

Leitura Adicional Sugerida:

Veronique Dasen: Dwarfs in Ancient Egypt and Greece, Oxford Monographs on Classical Archaeology, 1993.

Karl-Wilhelm Weeber: Humor na Antiguidade, Verlag Philipp von Zabern, 1991.

Benjamin Isaac: A invenção do racismo na antiguidade clássica Princeton University Press, 2004.

Mark D. Stansbury-O'Donnell: Vaso Painting, Gender, and Social Identity in Archaic Athens, Cambridge University Press 2006.

Philip H. Young: Fighting in the Shadow: What the Ancient Greeks Know about Humor, The Classical Journal, 1991.

Walter R. Agard: Humor grego em pinturas de vasos, The Classical Journal, 1991.

Alexandre G. Mitchell: Humor Visual em Vasos Gregos (550–350 AC): Três Abordagens à Ambivalência da Feiúra na Cultura Popular.

Sheramy D. Bundrick: Athenian Eye Cups in Context, Instituto Arqueológico da América, 2015.