Pieter Bruegel, o Velho: um mestre renascentista flamengo

Detalhes da construção da Torre de Babel, Pieter Bruegel, o Velho, 1563, via Kunsthistorisches Museum Viena; e O Casamento Camponês, Pieter Bruegel, o Velho, ca. 1567, através do Kunsthistorisches Museum Viena

Pieter Bruegel, o Velho, foi o primeiro de uma prolífica dinastia de pintores flamengos. Com seus retratos vívidos de camponeses, paisagens minuciosamente detalhadas e cenas repletas de monstros fantásticos, Bruegel foi um artista único, e hoje é considerado um mestre do Renascimento Flamengo e um pioneiro da pintura de gênero.

O mistério em torno do início da vida de Pieter Bruegel

A construção da Torre de Babel , Pieter Bruegel, o Velho , 1563, através do Kunsthistorisches Museum Viena

Embora ele seja um famoso artista renascentista flamengo hoje, muitos mistérios cercam o início da vida de Pieter Bruegel, o Velho. Levou o nome do pai, costume que já existia no século XVI? O sobrenome dele veio da aldeia onde ele nasceu? Qual foi o local exato de seu nascimento? Ele veio de uma família camponesa ou de uma formação mais educada? Os historiadores não podem concordar com essas questões e várias teorias coexistem hoje.

Karel van Mander, um dos mais conhecidos pintores e historiadores de arte flamengos da época, publicou seu famoso livro dos pintores ( O livro do pintor ) em 1604. Junto com de Giorgio Vasari histórias biográficas de pintores renascentistas, o livro de van Mander é uma das principais fontes de informação para a vida e obra dos pintores flamengos e de outras figuras da história da arte. O livro do pintor conta a vida e obra de mais de 250 pintores, desde o antigo Egito, Grécia e Roma, até artistas alemães, italianos e neerlandeses do século XVI.

The Harvesters (final do verão) , Pieter Bruegel, o Velho , 1565, via Metropolitan Museum of Art

Van Mander escreveu um capítulo sobre Pieter Bruegel. Descreveu o local de nascimento do pintor, uma aldeia perto de Breda, de onde tirou o nome Bruegel ; van Mander usou duas grafias diferentes para o nome do pintor. No entanto, o mistério permanece, pois dois lugares diferentes correspondem à sua descrição. O primeiro é Bruegel , uma vila perto de Breda, no sul da Holanda de hoje. A segunda é a vila de Brogel ou Bruegel perto da cidade de Bree, anteriormente conhecida como Mesa ou Breda em latim, na Bélgica moderna, perto da fronteira holandesa.

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Também não há certeza quanto à sua data de nascimento, embora especialistas tenham estabelecido que foi entre 1525 e 1530. O que fica claro é o ano em que Pieter Bruegel ingressou no Guilda de São Lucas de Antuérpia , 1551. Segundo van Mander, Bruegel trabalhou antes disso para outro dos grandes pintores flamengos, Pieter Coecke van Aelst . Em 1563, Bruegel casou-se com a filha de Coecke van Aelst, Mayken Coecke.

Ao cruzar os Alpes, Bruegel engoliu as montanhas e rochas para cuspi-las em suas telas e painéis

Parábola do semeador , Pieter Bruegel, o Velho , 1557, através do Museu de Arte Timken

Esta estranha citação do livro de Karel van Mander refere-se à viagem de Pieter Bruegel à Itália. Durante as décadas de 1520 e 1530, artistas dos Países Baixos viajaram para a Itália como parte de sua educação artística. o Flamengo , como eram chamados, estudaram os mestres italianos e copiou seu trabalho. Seguindo essa tendência, Bruegel foi para a Itália em 1553-54. No entanto, as dramáticas paisagens montanhosas dos Alpes chamaram sua atenção em vez das pinturas dos antigos mestres.

O objetivo de sua viagem não era a descoberta dos mestres italianos, mas o conhecimento da natureza. Ele voltou para casa com vários desenhos de paisagens , alguns dos quais serviram como modelos de impressão. Na época, Pieter Bruegel trabalhava para Hieronymus Cock, uma editora e distribuidora impressa com sede em Antuérpia e membro do Guilda de São Lucas de Antuérpia . Hieronymus provavelmente patrocinou a viagem de Bruegel para a Itália. Naquela época, as gravuras constituíam um dos poucos meios de circulação do conhecimento. Assim, Bruegel desenhou paisagens montanhosas dramáticas, algo nunca visto nos terrenos planos dos territórios holandeses e flamengos.

Grande paisagem alpina , Pieter Bruegel, o Velho e Johannes e Lucas van Doetecum , ca. 1555-56, através do Metropolitan Museum of Art

Entre 1555 e 1556, Pieter Bruegel fez uma série de doze desenhos de paisagens alpinas, que serviram como modelos de impressão. O artista desenvolveu sua técnica de desenho de paisagem, influenciando toda sua produção futura. Bruegel encontrou inspiração no trabalho dos mestres italianos; no entanto, ele se libertou de qualquer regra para elaborar seu estilo único. Ele retratou elementos naturais de forma precisa e detalhada. Cada componente tinha a mesma importância; um aspecto chave do estilo de Bruegel.

Bruegel como o Segundo Hieronymus Bosch

Mad Me (Dull Gret) , Pieter Bruegel, o Velho , 1561, via Museu Mayer van den Bergh

O trabalho de Pieter Bruegel tem sido frequentemente comparado às pinturas de seu antecessor, Hieronymus Bosch , um mestre do início Renascimento neerlandês . Bruegel nunca conheceu Bosch, pois nasceu quase dez anos após sua morte, mas conhecia seu trabalho. Há inegavelmente uma semelhança significativa em suas pinturas; paisagens caóticas com tantas figuras que o olho mal sabe para onde olhar. Bosch inspirou notavelmente os primeiros trabalhos de Pieter Bruegel, especialmente sua representação das forças do mal que governam o mundo.

Detalhe de Mad Meg (Dull Gret) , Pieter Bruegel, o Velho , 1561, através do Museu Mayer van den Bergh

Um dos desenhos de Bruegel, Peixe grande come peixe pequeno , chegou a ser vendido como obra de Hieronymus Bosch. O desenho de 1556 traz a assinatura de Bruegel, enquanto a versão gravada de 1557 apresenta Jerônimo Bos. Inventor no canto inferior esquerdo. Talvez Bruegel tenha feito isso depois de um dos trabalhos de Bosch ou tenha deliberadamente adicionado a assinatura de Bosch para vender a gravura, pois Bosch era mais famoso que Bruegel na época.

Peixe grande come peixe pequeno (gravura) , Pieter Bruegel, o Velho e Pieter van der Heyden , 1557, via Metropolitan Museum of Art; com Peixe grande come peixe pequeno (desenho) , Pieter Bruegel, o Velho , 1556, através do Museu Albertina Viena

A diferença entre da Bosch e o trabalho de Bruegel está em sua visão do mundo. As pinturas de Bosch ilustram as falhas da humanidade – ele retratou vividamente infernos furiosos, o castigo pela maldade dos homens. Por outro lado, Bruegel tinha uma visão menos sombria da humanidade. As forças do mal faziam parte do mundo, mas eram menos perceptíveis. Além disso, Bruegel exaltou a presença divina em suas pinturas ao retratar meticulosamente elementos naturais detalhados – um testemunho da criação de Deus. Para Bosch, os humanos estavam condenados a uma vida no inferno, enquanto a visão de Bruegel era mais esperançosa – as pessoas tentavam viver suas vidas, evitando as armadilhas do diabo.

Bruegel o camponês Ou Pieter O Bobo

O casamento camponês , Pieter Bruegel, o Velho , ca. 1567, através do Kunsthistorisches Museum Viena

A idade de ouro da carreira artística relativamente curta de Pieter Bruegel coincidiu com sua mudança de Antuérpia para Bruxelas em 1563. Cenas camponesas tornaram-se seu tema de escolha, e ele fez menos ilustrações fantásticas.

Karel van Mander descreveu Pieter Bruegel, o Velho, em seu Livro-pintor : A natureza foi maravilhosamente feliz em sua escolha quando, em um vilarejo obscuro de Brabante, ela selecionou o talentoso e espirituoso Pieter Brueghel para pintar ela e seus camponeses e contribuir para a fama eterna da pintura na Holanda.

Jogos infantis , Pieter Bruegel, o Velho , 1560, via Kunsthistorisches Museum Viena

Van Mander também escreveu sobre as brincadeiras pintadas por Bruegel. Ele explicou que os espectadores não podiam deixar de sorrir ou rir ao ver o trabalho do artista. Tal reação do público contribuiu enormemente para sua fama na época. De fato, o século XVI nos Países Baixos foi uma época de incerteza política e social. o Revoltas Holandesas começou a enfurecer durante a década de 1560. Junto com isso, pragas, pobreza e despotismo religioso ditavam a vida das pessoas comuns.

Bruegel não pintou deuses ou nobres, como fizeram os artistas italianos do Renascimento. Em vez disso, camponeses e gente simples povoaram suas paisagens. A vida cotidiana fascinava o pintor. Bruegel tinha um bom cliente e amigo querido, o comerciante Hans Frankert, com quem compartilhava a paixão pela observação da vida camponesa. Bruegel e Frankert gostavam de ir a feiras e casamentos da aldeia, atuando como membros de uma das famílias do cônjuge, até oferecendo presentes. Eles testemunharam as maneiras simples dos camponeses, suas danças, histórias de amor e festas. Bruegel os retratou com grande humanidade, retratando suas lutas e alegrias cotidianas.

Pioneiro da pintura de gênero: Os caçadores na neve

Caçadores na Neve (Inverno) , Pieter Bruegel, o Velho , 1565, via Kunsthistorisches Museum Viena

Pieter Bruegel pintou o Caçadores na neve óleo sobre painel em 1565. Esta obra-prima ilustra totalmente o domínio de Bruegel na pintura de gênero. A pintura de gênero é um tipo de arte que retrata cenas da vida cotidiana e as atividades comuns de pessoas simples. Cenas de gênero floresceram durante a Idade de Ouro holandesa da pintura do século XVII. Durante o tempo de Bruegel, o Velho, as pinturas religiosas eram a norma. Em vez disso, Pieter relegou as cenas religiosas ao fundo de suas paisagens movimentadas ou simplesmente as cortou.

Detalhe de Caçadores na Neve (Inverno) , Pieter Bruegel, o Velho , 1565, via Kunsthistorisches Museum Viena

Os caçadores na neve fazia parte do Meses do ano ciclo, um famoso conjunto de seis grandes pinturas em painel ilustrando seis períodos do ano. Pieter Bruegel fez esta série para Nicolaes Jonghelinck, um banqueiro e colecionador de arte que vive em Antuérpia. Os painéis provavelmente foram destinados às paredes de sua ornamentada sala de jantar. Apenas cinco dos seis painéis ainda existem hoje. Juntamente com o Meses do ano , Jonghelinck também possuía outras obras de Bruegel, um total de dezesseis pinturas, incluindo a famosa Torre de babel , óleo sobre painel de madeira.

Embora contemos apenas quatro estações hoje, no século 16, as pessoas dividiam o ano em seis períodos de dois meses. Os caçadores na neve sem dúvida representa os meses de inverno de dezembro e janeiro. Bruegel pintou uma paisagem coberta de neve, repleta de inúmeras pessoas e animais, ilustrando as atividades cotidianas durante esta época do ano. Ele usou uma gama restrita de cores e jogou com o contraste de tons mais claros e escuros, conseguindo uma versão realista.

Detalhe de Caçadores na Neve (Inverno) , Pieter Bruegel, o Velho , 1565, via Kunsthistorisches Museum Viena

A cena retrata perfeitamente o período mais sombrio do ano. Os caçadores voltam de sua expedição carregando apenas uma escassa caça, uma raposa, enquanto os camponeses tentam controlar um incêndio que ameaça incendiar a pousada. Outra casa queima mais longe na paisagem. Os corvos no céu se assemelham estranhamente às figuras escuras dos patinadores no gelo. Por um lado, a cena está cheia de ameaças invisíveis. Por outro lado, adultos e crianças patinam descuidadamente nas águas geladas da lagoa – uma verdadeira ilustração do mundo visto por Bruegel.

Pieter Bruegel, o Velho e sua progênie: uma dinastia de pintores flamengos

A armadilha para pássaros , Pieter Brueghel, o Jovem , 1631, via Sotheby's

Pieter Bruegel, o Velho, como é conhecido hoje, e sua esposa Mayken Coecke tiveram dois filhos: Pieter Brueghel, o Jovem, e Jan Brueghel, o Velho. Os filhos de Bruegel usaram a grafia original de seu nome, que seu pai havia mudado em 1559, eliminando o h. Ambos seguiram o caminho artístico do pai. Pieter adotou o estilo de seu pai e fez inúmeras cópias de sua obra, por causa da alta demanda pelas pinturas do mestre. Jan construiu sua reputação como um mestre entre os pintores flamengos, durante a idade de ouro holandesa do início do século XVII, muitas vezes trabalhando com seu amigo íntimo Pedro Paulo Rubens .

Flores em um vaso de madeira Jan Bruegel, o Velho , ca. 1606-07, através do Kunsthistorisches Museum Viena

Tanto Pieter Brueghel, o Jovem, quanto Jan Brueghel, o Velho, também tiveram filhos que continuaram a tradição artística da família, formando uma dinastia de várias gerações de pintores. Hoje, Pieter Bruegel, o Velho, é visto como um mestre do Renascimento Flamengo. Ele, sem dúvida, foi um pintor e ilustrador único e visionário, oferecendo-nos representações vívidas das pessoas de seu tempo.